2008.11.13
　　平时写生不用画这么大，这里条件好就画大的。
　　我画得很自在，这样勾、勾、勾，任何时候都要保持它的书写性在里面，用笔也很硬朗。画的时候，首先有一个大的格局，画的什么地方基本上能看得出来。先用焦墨铺底，不然这么大不好画。有一次我也是画了一幅长卷，画完墨稿学员就赶快拿去复印（黔东南《镇远府城青龙洞古建筑群》麻纸两张对接4米长，历时8小时画完），后来我又把它画完了。这样画，说实话也是先把想画的都画下来再说。我有一个最大的优点，就是不怕的，什么东西都能画，画了再说。这里需要做个记号，一会回来画别忘了。看看要画多高，不能超过纸面。
　　我画的线条有力，结构也在。这么大的画，不可能在这里三矾九染，在这里慢慢皴，只能争取能表现的就尽力表现出来。比如，它这里露出山石，我就画山石，山石背后有深的沟，就画出它的形状，也画它的阴阳。西画里叫明暗，中国画里叫阴阳，要把它的阴阳向背画出来。这就是书上讲的，横画要竖皴，竖画要横皴。我是横、竖、点、染一体。
　　在外面写生条件不好，所以就多拿几只笔，像画油画那样。不是非要用这么多笔，而是因为水少，怕一弄脏了不好洗，可以换一下笔。
　　画的时候尽量色不碍墨、墨不碍色，这样最初勾的那种漂亮线就会留下来。画完以后过一会就忘记了，把形再整一整。你们注意，我在画的时候这些东西是填在里头的，就是勾、填，这是我的秘密。这样没有妨碍原来墨色的清新，都留着，所以墨色不灰。千万注意，我年轻的时候也不懂，后来渐渐摸索出来了。古人说过“色不碍墨、墨不碍色”，但是你是否真正懂得有体会呢还是就是跟着说说而已，什么叫“气韵生动”？这样保持了最初清新的感觉，就像初恋的感觉，如果加在原来的墨色上就灰了。有时候不能损失用笔的顺畅性。
　　我的画是有大的结构的。对象就这样，只是变成我画面的笔墨了。画到这里的时候，那边都是大片的，所以就十分小心地画，所谓大胆用笔小心收拾，说的就是这个道理。这里原来是两条线，我刚才做了个记号，现在完善丰富它。画出转折来，这也是对象的，很丰富。这条路不能滚圆，也不能不圆。这一小块，慢慢把它整理出来。
　　画得不够舒展，但结构很结实。如果条件好的话，用笔会更舒展一些。但我不管，画成什么就是什么。远看很丰富，右边是山头，左边是山谷，气象很大，看上去有疏有密，整体上右边是赭石，左边是墨，右边大块一点，左边碎一点。我很注意山的外轮廓，山头一个个的小尖尖，我都画出来了，基本上根据对象画的，包括山的阴影、阴阳向背，我画得也很大气。后面那片黑墨，实际上就是背光，在西洋画叫做明暗，在　　中国画叫阴阳，“阴阳割昏晓”。山之阴阳凹凸，也不完全是理性的，要有感性的直觉、理性的支撑。
　　山上看上去有很多苔点。用不着全画上，我的画面看上去也毛茸茸的，并不完全光秃秃的。无论画速写还是水墨，晚上回来都要再看看，一是回想一下当时的感觉，也是找找毛病，主要是找找跟古代大师的距离。房子画得很硬，漂漂亮亮。对象给我的感觉就是这样，若有若无，然后我画面上的就若有若无，有点横直线，有点白墙露出来，整体就是这样。包括那组斜的村落，它在斜的山势与河流中间，我也画出这种势态来了。虽然它有四合院这样组合过去，我也有，但大的势是这样的。我把握一个最整体的感受。村落就是顺着河流过去，跟线条的走势有关系，节奏里面有分割，画起来就稍微慢一点。因为右边线条比较野，如果左边这里也野的话，就像一匹野马，光乱跑不行，还要收得住，所谓收放、掌控。
　　没有云烟就不画云烟，没有雾气就不画雾气，远山不虚就不画虚。其实里面也有虚实，远山给我的感觉是一个尖一个尖的，有的实一点，有的虚一点，有的是赭石，有的是墨色。
　　要注意，不能乱加云烟。创作的时候加云、加雾都不要紧，但写生的时候对象是什么就是什么。以前我带同学到三清山，全是雾气的时候我就画得雾腾腾的。这是在大雨里画的（翻看画册），小姚打着伞，江西美协的人就在旁边站着。对象就是这样，有云烟。这张是快走的时候画的，画得很快，全凭感觉，线条的疏密还不错。这张画的时候石景瑞问，老师这怎么画？我说我也不知道，凭直觉画，最后画得很像。《巨蟒出山》画得很淡，但非常硬朗，包括两个山头之间微妙的空白很漂亮，就好像精心画的一样，像是一个精心炮制的小缝隙，当时是凭直觉画的。还有蛇脑，这样的细节也画出来了，所谓细节决定一切。如果细节没有，画糊涂了，不漂亮了。但是如果刻意留的也不漂亮，就在这点画之间，“见血封喉”，嚓！（众笑）。举重若轻，画得很淡，但很硬朗。当时就是这样，雾气蒙蒙，我画出了烟雾升腾的感觉，一块有一块没有，虚虚实实。但树梢头呢，画得率意又要有形状。这都是在直觉中自觉和不自觉地完成的。因为我们长期对传统的训练，疏密、聚散等自觉和不自觉地反映在笔下了。这就是所谓的功力深厚。
　　这是工笔，完全学的宋画，雪景、形状、方法都是学宋画。画这种山脊，是有脉络的，如果横过来是岭，竖起来就是峰。这幅画云卷、那幅云舒，画很现代，很漂亮。整体上像金文和甲骨，包括我的用笔，像锲刻，如锥画沙，我体验到了用刀刻的感觉。另外，画册里的这张写生画了8个多小时。